Vale la pena fare una carriera nell'animazione? - Vita da animatore
Quindi trascorri tutta la tua vita guardando anime, cartoni animati, film e riproducendo Princess Mononoke e La città incantata e ora vuoi diventare un animatore. Allora continua a leggere...
L'animazione è ora più popolare che mai. Dai primi giorni di Walt Disney agli Astro Boys e agli anime dei giorni nostri, l'animazione è una delle carriere più divertenti che ci siano. Hai mai sentito quella frase: 'Trova un lavoro che ami e non lavorerai mai un giorno in vita tua'. Sebbene possa essere difficile e talvolta stressante dover rispettare le scadenze, l'animazione è una delle carriere più soddisfacenti a causa della gratificazione immediata. Vedere quelle immagini muoversi fa qualcosa al tuo cuore che non puoi vedere da nessun'altra parte.
Come la maggior parte delle carriere, è difficile entrare, ma una volta che ti 'blocchi' un lavoro, rimani nel settore per tutta la vita. Inoltre, la cosa grandiosa di una carriera nell'animazione è che dal momento che è più grande che mai con gli studi che spuntano a destra ea manca, avrai sempre un lavoro. Non è solo Disney e Nickelodeon. Puoi finire per lavorare in Giappone non solo in America.
C'è stato anche un aumento delle carriere nell'animazione in Cina con gli studi cinesi che hanno creato i propri anime.
Quindi, senza altro da fare, tuffiamoci e vediamo come puoi entrare nell'industria dell'animazione e se è la carriera giusta per te.
Sommario
- Come iniziare
- Animazione 2D contro carriera di animazione 3D
- Andare a scuola contro essere autodidatta
- Costruire un portafoglio
- Cosa farai come animatore sul lavoro?
- Stipendio di un animatore?
- Questo lavoro fa per te?
Come iniziare
Alla maggior parte dei genitori piace mandare i propri figli al college subito dopo il liceo. Pensano che prima iniziano la scuola, meglio è. Tuttavia, la verità è che la maggior parte degli adolescenti non sa cosa vuole fare della propria vita una volta terminata la scuola superiore. Ecco perché è una buona idea prendersi una pausa dalla scuola ed esplorare alcune carriere prima di prendere prestiti agli studenti o qualsiasi tipo di debito.
Chiedete a voi genitori di accompagnarvi in alcune scuole di animazione e scuola d'arte. Prova a trovare qualcuno che lavori nel settore dell'animazione e fai delle domande. Vai su Youtube e trova persone che lavorano nel campo. Trova blog che ti parlino della vita di un'animazione (come questa).
Storia veloce: Quando ero al college, uno dei nostri insegnanti d'arte ha portato qualcuno che lavorava nell'industria dei fumetti. L'uomo era un esperto e aveva anche lavorato in alcuni fumetti di Spider-Man. Per quanto fantastica fosse la sua opera d'arte, quando ci ha detto la verità sull'industria dei fumetti e ciò che è servito per avere successo è stato sia spezzare il cuore che alleviare. Ci ha parlato di quanto viene pagato e di come ha passato anni senza assicurazione sanitaria.
Sono contento che quel ragazzo sia venuto al mio college della comunità, altrimenti avrei scelto la carriera sbagliata.
Esplora il campo prima di iniziare a lavorarci e scopri cosa serve per avere successo. Prova a intervistare qualcuno e chiedigli cosa hanno fatto per entrare in campo.
Qui nello stato del Connecticut, lo studio Cielo blu , i creatori del film d'animazione 3D, Era glaciale , non vivere lontano da dove sto scrivendo questo articolo. A molte persone piace andare lì e fare domande.
Fai un viaggio un giorno per visitare uno studio di animazione. New York City ha molte scuole d'arte. Ricordo che quando ero al liceo, io e il mio amico siamo andati a visitare una scuola d'arte a New York City e ho avuto modo di vedere come appare un vero studio di animazione.
Cerca di trovare un lavoro e risparmiare un po' di soldi in modo da poter acquistare le tue forniture. Un buon computer, materiale artistico, una tavoletta grafica digitale, un software per disegnare, Adobe Photoshop. Risparmia denaro e inizia a risparmiare denaro.
Animazione 2D contro carriera di animazione 3D
Seguendo quanto sopra, uno dei motivi per cui sottolineo l'esplorazione della carriera prima di lanciarcisi è perché ora è divisa in due. Ai tempi di Walt Disney, Tex Every, Chuck Jones e prima che gli studi di anime utilizzassero l'animazione in CG, tutto era in 2D. Solo carta e penna. Nessun computer. Fu allora che l'animazione era eccezionale e richiedeva più tempo per essere realizzata.
Ora con la tecnologia moderna abbiamo l'animazione 3D. Uno dei primi film di animazione in 3D è stato Toy Story della Pixar. Scommetto che non lo sapevi. Toy Story è stato un successo. Dagli anni '90, sempre più studi hanno iniziato a utilizzare l'animazione 3D e altre tecnologie CG per i loro programmi TV e film.
Questo è qualcosa che vuoi esplorare. Anche se sei un tipo più tradizionale e preferisci disegnare con carta e penna, ti consiglio vivamente di imparare un po' di computer grafica. Impara una o due cose sull'animazione al computer anche se non vuoi farlo perché è qui che sta andando tutto.
Puoi ottenere un Tavoletta da disegno digitale da Amazon con spedizione GRATUITA clicca qui
La tecnologia è innegabile. Non importa quanto lo odi. È così conveniente e così veloce che le aziende devono usarlo. Si consiglia vivamente di imparare un po' di CG. Questo ti aiuterà a lavorare con altri nel lavoro che sono più esperti di computer.
Nonostante il movimento di animazione 3D (soprattutto con Disney) l'animazione 2D è ancora utilizzata soprattutto negli anime. I paesi occidentali come l'America sembrano preferire l'animazione 3D rispetto a quella 2D. I film d'animazione in 3D come Toy Story e altri film Pixar funzionano molto meglio nei cinema rispetto a un film d'animazione in 2D come il La principessa e il ranocchio che quasi non ha realizzato un profitto.
Alla fine della giornata una carriera di animazione 3D ha uno stipendio più alto, quindi è più gratificante dal punto di vista finanziario. La società esterna apprezza i lavori tecnologici e le aziende sono disposte a pagare molto di più coloro che sono esperti di tecnologia.
Andare a scuola contro essere autodidatta
Un altro motivo per cui dovresti prenderti una pausa dopo il liceo invece di andare direttamente al college. Alcuni animatori vengono assunti anche se non vanno al college. COME? Perché sono autodidatti.
È un po' una tendenza. Questo sta accadendo in molti campi, soprattutto in quello tecnologico. Il valore di una laurea sta scendendo perché oggi milioni di persone ne hanno una. A differenza degli anni '50 e '60, dal momento che l'istruzione era in qualche modo un lusso e non tutti potevano andare all'università, nel mondo tecnologico di oggi, milioni e milioni hanno una laurea o una sorta di certificazione. Pertanto il valore della laurea si riduce e le aziende non lo considerano più così rilevante o necessario.
Quindi, anche se decidi di seguire il percorso di autodidatta, puoi comunque essere assunto, anche se sarebbe molto più difficile.
Soprattutto per le aziende americane, si preoccupano sempre meno di una laurea. Questo è vero con Google e Apple Inc.
Se sei un animatore autodidatta con un buon portfolio e rulli, allora vorranno assumerti. Questa è una buona opzione se sei davvero appassionato di animazione e non vuoi indebitarti.
Come imparare l'animazione da soli
Per essere un animatore autodidatta devi sapere qual è il software che i migliori studi utilizzano per realizzare i loro anime o cartoni animati e film. Ecco un elenco dei software che usano per l'animazione.
Adobe Anima: questo è ciò che usa Nickelodeon
Software di animazione RETAS : comunemente usato dagli studi di Anime in Giappone. È disponibile per Windows e MAC.
Sopra sono quelli che usano i veri studi di animazione. Non acquistare il software di animazione economico. Scopri cosa stanno usando le grandi aziende e poi impara a usare quegli strumenti. Questo starà bene sul tuo curriculum perché stai usando gli strumenti che usano.
Ecco i software di animazione utilizzati dalla Disney
- Autodesk Maya
- ZPennello
- Houdini
- Tuttavia, la Pixar lo farebbe
Non dimenticare di procurarti una tavoletta grafica digitale. Li puoi trovare su Amazon con spedizione GRATUITA Clicca qui
Questi sono tutti per l'animazione 3D
Mostra boom (Utilizzato da Cartoon Network)
Alcune delle migliori scuole per animatori
- School of Visual Arts (Questa è la scuola che io e il mio amico siamo andati a vedere)
- Università a vele spiegate
- Ringling College of Art and Design (molto popolare)
- Rhode Island School of Design (Michael Dante Dimartino, creatore di Avatar the Last Airbender, ha frequentato questa scuola)
- Istituto delle Arti della California
Costruire un portafoglio
Suggerimenti per la creazione di un portfolio
- Non utilizzare FLASH (utilizza uno dei software sopra elencati)
- Includi il tuo nome nella demo di animazione
- Usa il tuo lavoro migliore
- Per ogni progetto utilizzare stili di disegno diversi. Ricorda che ogni studio ha il proprio stile di disegno. Prova un cartone animato in stile Disney e un cartone animato in stile anime.
- Porta i design dei tuoi personaggi
- Se vuoi fare stop motion, porta i modelli che hai realizzato
- Assicurati di avere il concept art che hai creato per la breve clip di animazione
Cosa farai come animatore sul lavoro?
Cercando animatori su Quora.com e ottenendo una risposta su come si sentono nell'essere un animatore, come in ogni altra cosa nella vita, c'è un lato positivo e un lato oscuro nell'industria.
Prima di tutto per chi vuole lavorare in Giappone come animatore, leggi l'articolo su Il lato oscuro dell'industria degli anime giapponese clicca qui .
Com'è veramente il lavoro?
Il lavoro è molto simile all'essere un fumettista o un mangaka (artista magan). Gli animatori lavorano molte ore. Molti animatori lavorano 60 ore a settimana. Tuttavia, troverai quelli che lavorano dalle 70 alle 80 ore a settimana, proprio come i giapponesi. Dipendenti dal lavoro? Non proprio.
Devi capire che questo è un lavoro d'amore, ma le aziende (come sempre) fanno pressioni sul personale affinché svolga le cose entro una certa scadenza. Che si tratti di un film su cui stai lavorando o di un cartone animato o di un anime, non smetti di lavorare fino alla fine.
Quindi è un ottimo lavoro, ma è molto lavoro. Alcuni animatori dicono che è difficile non vedere un animatore con gli occhi sgranati dopo aver lavorato 80 ore alla settimana. Nonostante il duro lavoro e le lunghe ore, gli animatori dicono che è la migliore professione del mondo. Ti mantiene giovane e non cresci mai.
Vivi ogni giorno con la tua immaginazione. La creatività è infinita e fondamentalmente non ti annoi mai. Dedichi molto tempo alla creazione di storyboard prima di iniziare effettivamente il processo di animazione.
Tieni inoltre presente che l'animazione potrebbe essere ciò che farai la maggior parte del tempo perché ognuno avrà un compito diverso. C'è il concept artist, lo story board artist, poi ci sono gli animatori. Un lavoro di animatori è dare vita al disegno. Movimento.
Alcune verità sul lavoro
- Potrebbe essere necessario trasferirsi. Non sorprenderti se finisci per trasferirti a Los Angeles o New York City.
- Sia che i concerti freelance siano dei modelli freelance. A meno che non trovi un lavoro a tempo indeterminato in uno studio, non otterrai l'assistenza sanitaria e altri benefici.
- Lavorerai con molte persone nerd con comportamenti strani. Ammettiamolo, le persone nel campo dell'arte e della tecnologia possono essere davvero nerd e molte volte hanno comportamenti strani.
Potresti stancarti dell'animazione a quel punto dovresti chiedere al manager del supervisore al tuo lavoro se puoi fare altro lavoro. Forse ti stanchi dell'animazione e piuttosto fai concept art. Lungo la strada dovrai imparare a usare nuovi strumenti perché la tecnologia è in continua evoluzione. Le tue abilità come artista potrebbero essere grandiose, ma gli strumenti cambiano sempre.
Il tuo lavoro si aspetta che tu impari a usare nuovi software e programmi di animazione. Sicuramente tutto sarà disegnato a mano, ma la tecnologia cercherà sempre di semplificarti il lavoro.
È un lavoro divertente ma molto lavoro. Vivrai sempre con la tua immaginazione. Se entri in questo con una visione realistica, avrai successo.
Stipendio di un animatore?
Gli animatori entry level iniziano a $ 40.000 di stipendio annuo e man mano che le tue abilità migliorano e più a lungo lavori nel settore, ovviamente, la tua paga aumenta. I registi dell'animazione e le persone nella direzione superiore si compenseranno $ 100.000 . Altri animatori che sono stati nel settore per anni fanno $ 75.000 o più.
Naturalmente quelli che funzionano con i computer come Modeler 3D può guadagnare fino a $ 100.000 o più. L'animazione 2D non è completamente morta, ma viene eseguita solo con i computer. Ecco perché ti consigliamo vivamente di imparare qualche tipo di animazione CG o 3D, non te ne pentirai.
Alcune persone sono molto tradizionaliste e attaccate ai vecchi metodi. E per quanto ti piaccia l'animazione disegnata a mano, se vuoi sopravvivere e guadagnarti da vivere facendo ciò che ami, impara anche l'animazione al computer.
Prendi anche un Tavoletta da disegno digitale .
È dura là fuori e devi usare gli strumenti migliori per ottenere ciò che desideri.
Questo lavoro fa per te?
Se non ti piace lavorare per lunghe ore come me, se sei più pigro, l'animazione potrebbe non essere una carriera per te. Ricorda anche che se non vuoi essere un'animazione puoi fare altre cose come storyboard, concept art per film, cartoni animati, videogiochi e altre forme di media.
Se non ti piace lavorare più di 40 ore a settimana, l'animazione non fa per te. Meglio cercare una posizione di illustrazione. Se sei davvero alla guida di progetti e ami lavorare fino a quando non vedi la fine di un progetto e come prende vita, allora questo è il lavoro che fa per te.
Qui ad Andy Art TV, il proprietario del sito web, Anderson, una volta era interessato a una carriera nell'animazione durante gli anni del liceo. Dopo il liceo ha deciso che non era la carriera per lui. Decise che essere regista e sceneggiatore era più il suo modo di raccontare una storia.
Quindi, se questo non funziona per te, allora qualcos'altro funzionerà per te, amici miei, quindi non preoccupatevi. Alcuni di voi potrebbero scoprire che scrivere è un modo migliore per raccontare una storia per te. Se vuoi ancora far parte dell'industria cinematografica e cinematografica, ci sono altri modi per entrare.